sábado, 21 de marzo de 2015

Video musical

BIENVENIDOS A OTRA ENTREGA MAS DE "COMUNICANDO"

Esta vez quiero compartirles un videoclip hecho por mi equipo de trabajo llamado "HUZMA KAPPA PRODUCCIONES que realizamos en la Facultad de Ciencias de la Comunicación BUAP.

El vídeo se llama "Si fueras gay" y es uno de los temas de la obra musical "Avenida Q", lo padre y lo diferente de esta obra es que los personajes son puppets, osea títeres, y es muy divertido ver que estos puppets manejados por personas se topen con problemas cotidianos con los cual nos podemos identificar, por ejemplo: El no tener trabajo, el no saber que hacer con nuestras vidas, el amor, adicciones, amistad, etc.



Checa el vídeo y espero que sea de tu agrado, se aceptan comentarios.
Disfrútalo y diviértete como nosotros lo hicimos al realizarlo.

¡¡HASTA EL PRÓXIMO COMUNICANDO!!


EL ARTE Y SU INFLUENCIA EN LOS JÓVENES


Muy buenas noches gente, ¿Como están?
Espero que bien y que estén disfrutando esta noche de Sábado, la cual tiene por ahora un clima muy agradable.


Pues se

 a una entrega mas de "COMUNICANDO"

Antes de comenzar a compartirles información quiero darles las gracias por su tiempo prestado hacia el blog, ademas de sus comentarios hechos para la mejora del mismo. Poco a poco vamos logrando cosas. Gracias a todos.

Bueno pues no hagamos mas larga la espera (o en este caso la lectura) y... ¡¡COMENZAMOS!!

En esta ocasión quiero compartirles un poco de información que encontré navegando por la red y que me pareció muy interesante, el tema de esta noche es: "ARTE Y SU INFLUENCIA EN LA SOCIEDAD"

Pero antes una pregunta: ¿Qué papel tiene el arte para que influya en la construcción de la personalidad, educación, valores y carácter de una persona, principalmente de los jóvenes?


Se considera que el arte es un elemento clave e importante en el desarrollo de los jóvenes, principalmente de manera positiva, por eso mismo es vital promover el arte, no sólo como entretenimiento o espectáculo, sino como una manera de educación para mejorar la una sociedad.  

Te presentaré algunos casos que en lo particular me parecieron interesantes porque se puede observar el beneficio que el arte brinda a la sociedad juvenil.

El primer caso se dio en el país de Colombia y dice así:

JÓVENES EN RIESGO ENCUENTRAN EN EL ARTE UNA NUEVA FORMA DE EXPRESARSE”
Antioquia, Colombia.

Sesenta jóvenes se hicieron parte del proyecto  de prevención de la vinculación de jóvenes en riesgo a círculos delincuenciales a través de las artes, financiado por la Asesoría de Paz de la Gobernación de Antioquia.

El proyecto, orientado por la Fundación Sócrates, fue una oportunidad para que los jóvenes aprendieran y realizarán sus propios trabajos de artes plásticas, específicamente, pintura, dibujo y escultura.

Los jóvenes en su gran mayoría en edades entre 13 y 18 años, son personas en riesgo de ser atraídas por grupos armados ilegales, que han encontrado en el arte una opción diferente de expresarse y descubrir sus habilidades.

Además de la formación artística consistente en una intensa jornada diaria, los jóvenes tuvieron derecho a un suplemento alimenticio y al transporte entre sus lugares de residencia y el Centro artístico y cultural Sócrates, ubicado en el barrio Prado Centro de Medellín.

Los trabajos realizados e inspirados en la concepción pedagógica de aprender haciendo arte, serán exhibidos en el hall de la Gobernación de Antioquia.
Analizando esta nota se puede ver que el
 resultado de este proyecto fue positivo ya que pudieron alejar a jóvenes de una vida delictiva y a enseñarles por medio del arte a expresarse. Colombia es un país con poblaciones de escasos recursos  y delincuencia organizada donde las bandas que operan en ese país reclutan y venden narcóticos o armas a los jóvenes incitándolos a caer en la delincuencia.
Se puede afirmar que el arte aleja a los jóvenes de la delincuencia, ya que los forma de una mejor y correcta manera para que tengan una mejor calidad de vida
.
El segundo caso se presentó en nuestro paísMéxico, en el Df.

“MÉXICO: LAS ARTES ESCÉNICAS ALEJAN A LOS JÓVENES DE LA VIOLENCIA”
México, DF.
http://infosurhoy.com/es/articles/saii/features/main/2012/11/29/feature-01

El sueño de Luis Ramos Hernández era poder cantar y bailar en los escenarios más importantes de México y del mundo. Sin embargo, debido a provenir de una familia de escasos recursos de la Colonia Anáhuac de la Delegación Miguel Hidalgo, en Ciudad de México, pocas posibilidades tuvo de estudiar en una escuela de artes escénicas.

A través del Instituto de la Juventud del Distrito Federal (InjuveDF) se entero de una convocatoria para entrar a una escuela de artes escénicas especialmente dirigida a jóvenes en riesgo social.
Cecarti ofrece una alternativa a una vida delictual, abusar de las drogas o unirse a las más de 351 pandillas que existen en la capital del país.


“Es mucho mejor estar estudiando canto, baile, actuación, que estar en la calle drogándose y conviviendo con pandillas”, dice Ramos. “Es una forma de mantenerse alejado de todos los factores que dañan a la sociedad”.
El centro está abierto a todos aquellos jóvenes que tengan interés en las artes escénicas y que vivan en situación de riesgo social.

Según la última Estadística Judicial en Materia Penal de 2011, 10.808 jóvenes de 18 a 29 años fueron consignados por delitos como robo, golpes y lesiones, homicidios, actos ilícitos con armas y narcóticos.

“Antes de llegar al Cecarti muchos de los alumnos no sabían qué hacer, estaban hundidos en depresión, drogas, embarazos frustrados”, dice Grimaldo Sosa García, director del Área de Teatro del Cecarti. “Pero en las artes escénicas han hallado la plataforma para superar su realidad y visualizar un futuro prometedor. Ahora se esfuerzan por cumplir sus metas que antes parecían imposibles”.


Desde mi punto de vista: Este caso es positivo porque podemos afirmar que el gobierno de la ciudad de México se preocupa por la vida de los jóvenes abriendo centros como el Cecarti.
Ademas de que se confirma, una vez mas, que el arte es parte importante para la formación de los jóvenes de nuestro país .

¿Que te pareció la información y los casos presentados? ¿Aún sigues dudando del arte?
¿Sigues pensado que al arte no sirve para nada?
Yo te invito a que practiques cualquier tipo de arte y sientas la diferencia.
¡¡VIVE LAS ARTES!!

Bueno pues me despido de todos ustedes, agradeciendo nuevamente su interés y su tiempo, piensa en lo que dije e invita a tus amigos a que se acerquen a cualquier arte, le vendría bien a nuestro país.

Nos vemos hasta el próximo COMUNICANDO.
Irvin Mena


jueves, 19 de marzo de 2015

Psicodrama: Una obra teatral

Que tal gente, muy buenas noches, primero que nada les agradezco que sigan leyendo toda la información que les pongo por aquí y por prestarme un poco de su tiempo.


Bienvenidos sean a otra entrega de "COMUNICANDO"

En esta ocasión les comento que me junte para platicar con una compañera de la clase quien estudia Psicología clínica y comentamos de como el teatro ayuda a las personas a canalizar sentimientos negativos, entre otras ventajas. 

De ahí nos surgió la duda sobre que mas ventajas puede tener el teatro en la psicología y fue así que decidimos hacerle una entrevista a la Psicóloga Masiel Roldan Nieva para que nos contara sobre como el teatro puede ayudar a sus pacientes.

En este COMUNICANDO hablaremos sobre el "PSICODRAMA: Una obra teatral utilizado como terapia.

¡¡COMENZAMOS!!




"El psicodrama para los psicólogos es una técnica que utilizamos para trabajar las emociones de los pacientes"
Masiel Roldan.

Masiel Roldan Nieva cuenta con la licenciatura en Psicología, ademas de tener una maestría en programación neurolinguistica y ser master en Reiki.



¿En que consiste?
Consiste en hacer que el paciente represente de manera física (Se puede decir teatral) una situación relacionado con su problema o conflicto a tratar.

¿Cual es el objetivo?
Es hacer que el paciente tome conciencia de la emoción que experimenta y a través de esta técnica de drama pueda sanar, encuentre una salida o aprenda a canalizar de manera correcta esa emoción.
Generalmente el psicodrama es utilizado para el trabajo de emociones..

¿Has aplicado esta técnica y con que tipo de pacientes?
Si y la he aplicado con pacientes inseguros, depresivos, con cualquier emoción negativa como: rencor, enojo, ira, venganza agresividad, miedo, etc.

¿El psicodrama es un ejercicio individual o puede hacerse en grupos?
Se puede aplicar de cualquier manera.

¿Cuál es la ayuda que el psicodrama les ofrece a los pacientes?
Primero que nada es tomar conciencia, conciencia es darte cuenta de la realidad en la que se vive para poder enfrentarla, canalizarla, expresarla y liberarla para que el paciente tenga un concepto adecuado de su persona. Ademas de que me ha tocado de que los pacientes con este tipo de ejercicios han descubierto sus habilidades escénicas. 

¿Los pacientes se imaginan en diferentes situaciones o es de acuerdo a lo que han vivido?
Son situaciones propias del paciente, tu le pones el drama de acuerdo a su problema.

¿Entonces se puede decir que esta técnica es efectiva para resolver problemas personales?
Si, es muy efectiva porque sana y te autoconoces pero solo que el psicodrama no es efectivo para todos los pacientes, tu, como psicólogo debes de conocer a tus paciente y estudiarlo para así saber cual es la técnica mas efectiva para cada paciente, cada persona es un mundo.


¿Cual es el papel del psicólogo en el psicodrama?
Ser un guía e ir intensificando poco a poco esa emoción para que el paciente exprese con mayor facilidad y así se de cuenta de esa situación y finalmente lo pueda liberar y canalizarlo para que pueda seguir con su vida cotidiana.



Agradecemos la facilidad a la entrevista hecha el día Jueves 20 de Marzo del 2015 a la Psicóloga Masiel Roldan Nieva.

También a la compañera Sabrina Pérez por su compañerismo, disposición y pasión a cerca del tema hablado.


Finalmente Gracias a ti lector de este blog por tu interés y comentarios.

Esto ha sido todo por el día de hoy, espero que la información presentada aquí sea de tu agrado.

Pero antes de irme comparto con ustedes unos libros en donde pueden enriquecerse de mas información acerca del tema. Disfrutenlos.




¡NOS VEMOS HASTA EL PRÓXIMO COMUNICANDO!


Irvin Mena

martes, 17 de marzo de 2015

Mas teatro: "TEATRO DEL OPRIMIDO"

Bienvenido a otra entrega mas de "COMUNICANDO"

En esta ocasión seguiremos hablando sobre el TEATRO Y SUS RELACIONES CON OTRAS CARRERAS.


¿Sabias que el teatro puede ayudar a la mejora de la EDUCACIÓN, ademas de que les ofrece a los alumnos una herramienta de aprendizaje mas dinamico y significativo?

De todo eso y mas se encarga el "TEATRO DEL OPRIMIDO"
¿Te intereso el tema? Pues te invito a que sigas leyendo este Comunicando.


¡¡COMENZAMOS!!

Para comenzar... Te platicare un poco sobre los inicios y el autor de este genero teatral:
El Teatro del Oprimido es una tendencia teatral sistematizada por el dramaturgo, actor, director y pedagogo teatral brasileño Augusto Boal (1931-2009) en los años 1960.



Actualmente Julián Boal, su hijo, sigue sus teorías desde Brasil.
Augusto Boal fue partidario de utilizar técnicas interactivas y populares en una línea que era claramente revolucionaria de la izquierda latinoamericana del momento. Basa muchas de sus ideas en Paulo Freire y el teatro de Bertolt Brecht. Finalmente cae preso lo que lo lleva a exiliarse en Argentina durante el regímenes militares que sufrió su país natal. Allí comienza la concepción de lo que será el Teatro del Oprimido.Es una crítica y análisis social que se refleja mediante el teatro, desarrollada en 1970. La primera forma teatral que desarrolla es el Teatro Periodístico. Luego nacerán el Teatro Imagen y el Teatro Foro.


¿Sabias que?
  • En marzo de 2009 recibió el reconocimiento de "Embajador Mundial del Teatro" de la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura, UNESCO. Para el mismo año escribió el discurso del día mundial del teatro
  • El 2 de mayo de 2009, Augusto Boal fallece en Río de Janeiro a los 78 años, a causa de una insuficiencia respiratoria.
  •  La creación del Teatro del Oprimido está basada en la idea del diálogo y la interacción entre la audiencia y el actor para interactuar alrededor de problemáticas comunes.
  • El objetivo básico del Teatro del Oprimido es humanizar a la Humanidad.
  • El Teatro del Oprimido es un sistema de Ejercicios, Juegos y Técnicas basado en el Teatro Esencial, para ayudar a los hombres y a las mujeres a desarrollar lo que ya poseen dentro de sí mismos: el teatro.
  • Todo ser humano es teatro.

¿A quienes se les llaman oprimidos?
 A los individuos o grupos que son socialmente, cultural, política o por razones de raza o sexualidad desposeídos de su derecho al dialogo y por lo tanto no lo pueden ejercer.

¿Que ofrece el teatro del oprimido?
Un método estético para analizar el pasado, en el contexto de su presente, y para poder inventar su futuro, sin esperar por él. Nos ayuda a los seres humanos a recuperar un lenguaje que ya poseemos, aprendemos como vivir en la sociedad jugando al teatro. Aprendemos como sentir, sintiendo; como pensar, pensando; como actuar, actuando.
El teatro del oprimido es un ensayo para la realidad.

El Teatro del Oprimido no es ideología ni partido político, no es dogmático ni compulsivo y es respetuoso hacia todas las culturas.
Es un método de análisis y una manera para llegar a sociedades más felices por su carácter humanista y democrático, es usado en todo el mundo en todos los campos de actividades sociales como: educación, cultura, arte, política, trabajo social, psicoterapia, alfabetización y salud pública. 


¿Que te pareció la información de este comunicando?
Va muy ligado al tema del que hemos estado hablado que ha sido el teatro personal.
Pues muchas gracias por tu atención y me despido de ustedes pero amenazo con regresar y seguirles presentando información sobre este tema.
Que pases excelente noche y espero tus comentarios.
¡¡Hasta la próxima!!